NATTY PETROSINO Y SU OBRA DE AMOR


Allí, donde poblaciones enteras viven a la intemperie o en chozas, sobrellevando afecciones como sífilis, sarna, lepra, tuberculosis y desnutrición, Natty y su grupo cristiano aúnan esfuerzos para construir casas, escuelas y salas de atención sanitaria, alimentando a los más necesitados y curando a los enfermos.
Conocida en el mundo entero por su labor social, homenajeada con el premio internacional "Mujer del Año" (2006, Consejo Regional del Valle de Aosta, Italia) y nominada al Premio Nobel de la Paz 2009, Natty Petrosino asegura que su vida está llena de felicidad y no de sacrificios.




Natty Hollmann, aunque más conocida por el apellido de su marido como Natty Petrosino, es una socióloga y ex modelo argentina que abandonó su carrera, donó sus bienes, y renunció a todos los lujos y placeres para dedicarse al trabajo humanitario entre los más pobres. Su labor en auxilio de los más necesitados es de nivel nacional e internacional.En la década de 1960, Natty tenía una carrera exitosa. Sus expresivos ojos azules, sus cabellos dorados y su singular silueta, la llevaron al mundo artístico y de las pasarelas en donde triunfó como modelo. Se graduó como socióloga y trabajó en cine como actriz. En un momento dado, conoció a un empresario de Bahía Blanca, con el que se casó y tuvo 2 hijos. La vida de Natty transcurría muy cómodamente en el Barrio Parque Palihue de la ciudad de Bahía Blanca, rodeada de mucamas y asistentes hasta que a la edad de 28 años, una grave enfermedad la hizo “descubrir a Dios” y cambiar para siempre.


Y del máximo lujo, las brillantes luces de las marquesinas artísticas y la fama que proveen las pasarelas, Natty derivó en un mundo espiritual en donde la realidad de la vida fácil se trocó en un servicio apostólico hacia los más desamparados y necesitados de la sociedad. Y desde entonces abjuró de todos sus bienes terrenales y se dedicó íntegramente a los más desvalidos, los sin hogar, sin familia, sin empleo, a los pobres, marginados, enfermos, discapacitados y discriminados de la sociedad, convirtiéndose simplemente en "Naty".

Natty Petrosino - Resumen


En 1978 fundó el Hogar Peregrino San Francisco de Asís de Bahía Blanca, ayudar a pobres y enfermos. En él mismo, funcionan un cotolengo para niños con discapacidades severas, un lugar de tránsito para mujeres embarazadas solteras, un hogar de ancianos, una sala especialmente acondicionada para enfermos terminales, un lugar para vagabundos que llegan abandonados tanto física como psicológicamente y una sala especial para enfermos de SIDA. Además de eso, en la crisis del 2001 se servían más de 7000 platos de comida diariamente a los indigentes y se llevaba a cabo mensualmente una gran feria gratuita en la que se entrega ropa a más de 3000 familias carenciadas.

Natty Petrosino - Resumen


Desde la década de 1990, Natty decidió dejar el Hogar San Francisco de Asís de Bahía Blanca en manos de la Curia, para comenzar a recorrer la Argentina a lo largo y ancho de su territorio en una casilla rodante, llegando allí en donde más la necesitan. Ha desplegado su labor solidaria especialmente en favor de las comunidades indígenas más necesitadas, como los mapuches de la Patagonia, los wichís de la región Chaqueña, los huarpes del desierto en la Provincia de Mendoza, y también en comunidades de indígenas en la Provincia de Tucumán. Ha concretado un basto plan construyendo viviendas, fundando pueblos, hospitales, escuelas y otras edificaciones para personas que vivían literalmente bajo los árboles, desposeídos y necesitados de todo.


Natty lleva una vida extremadamente austera, y a la par de los más carenciados. Su vestimenta es sencilla y no posee bienes, ya que las pocas cosas que utiliza -como su casilla rodante- las recibe en calidad de préstamo pues no acepta donaciones para sí misma. Ha recibido una gran cantidad de premios y reconocimientos por su ardua labor y su total entrega a los más desfavorecidos de la sociedad.

"No hago discursos con el Evangelio, simplemente lo practico, no tengo ni hago papeles, no soy una burócrata, sino una intérprete de Jesús".
"No recibo nada del Estado ni mi interesa. Los alimentos y el dinero para movilizarme en auxilio de los pobres llegan solos, la gente me los acerca espontáneamente”.


MÚSICOS POR LA OBRA DE NATTY PETROSINO




El Consulado General de Italia, la Asociación IL DAVID y la Municipalidad de Bahía Blanca invitan al concierto "Músicos por la obra de Natty Petrosino" que tendrá lugar en el Teatro Municipal el viernes 4 de marzo a las 21 hs.

Entrada $50.- todo lo recaudado a beneficio de la maravillosa obra que realiza Natty en Formosa y en distintas provincias del País.

Las entradas pueden adquirirse en el Consulado General de Italia (lunes a viernes de 9 a 15 hs), en Pedro Pico 374 (lunes a viernes de 8.30 a 11.30 hs) y en el Teatro Municipal.

Participan:
- Fernando Balestra (pianista)
- “Laura Celave Cuarteto” (F. Grimoldi, N. Rayes y G. Phole)
- Grupo “Khorakhané” (música italiana contemporánea)
- Fabián Petrosino (música argentina)
- Nora Roca y Luciano Pippig (tango)
- Daniela Rossi (guitarra clásica)
- Sandra Savoia y Víctor Volpe (tango)
Dirección Artística Danilo Grimoldi

PIAZZOLLA y PUGLIESE

Alla por 1974 Osvaldo Pugliese y Astor Piazzolla se sentaron a charlar frente al grabador del periodista Natalio Gorin, y entre tantas cosas lindas que hubo entre ellos, quedó registrada esta frase de Astor: “¿Sabe, Osvaldo, lo que decía siempre mi papá, Nonino? Que los grandes músicos del tango son italianos o hijos de italianos, y que los mejores son los que tienen ancestros en la Puglia. Usted lleva el sello en el apellido, y nosotros, los Piazzolla, somos de Trani”.


Sin duda Astor admiraba profundamente a Osvaldo Pugliese. Este último con sus composiciones Negracha, Malandraca y La yumba se adelantó a lo que Piazzolla luego realizó como músico. Básicamente en la música de Piazzolla la marcación rítmica está basada en el tango “Negracha” (de Pugliese) compuesto en 1943 y grabado en 1948.
Siempre hubo entre Osvaldo Pugliese y Piazzolla una relación de respeto y admiración mutua. Pugliese hizo versiones de tangos de Piazzolla como: “El cielo en las manos” en 1951, “Marrón y azul” en 1956, “Nonino” entre 1961 y 1962, “Verano porteño” en 1965, Balada para un loco en 1970 y Zum en 1976. Piazzolla grabó de Pugliese: “Recuerdo” en 1966 y “Negracha” en 1956.


Compartieron un recital juntos en el teatro Carré de Ámsterdam, Holanda, el 29 de junio de 1989. Cerraron el recital tocando juntos sus éxitos más populares: “Adiós Nonino” y “La yumba”.


Bandoneon Tango Pugliese & Piazzolla " La Yumba " en Amsterdam



Este encuentro histórico entre Astor Piazzolla y su Sex-Tet, como él solía llamar a su última formación, y la orquesta de Osvaldo Pugliese con los cantores Adrián Guida y Abel Córdoba, se gestó gracias al empresario chileno Luis Aravena, que había llegado a Holanda por el exilio al que lo obligó la dictadura de Pinochet. Aravena era un gran amante y conocedor del Tango.

Bandoneon Tango Pugliese & Piazzolla "Adios Nonino"

Tal vez el momento de mayor intensidad en el escenario fue cuando Piazzolla dejó que “Adiós Nonino” se transformase en “La Yumba” gracias al talento pianístico y de improvisación de Gerardo Gandini que, más tarde, dejaría su lugar al maestro Pugliese. Ese puente, no tuvo el recorrido que imaginó Piazzolla: Gandini no dejaba de tocar las cinco notas que conforman el tema de La Yumba para resolver en Adiós Nonino. Cada vez que Piazzolla se disponía a comenzar con su obra, Gandini repetía aquellas cinco notas haciendo que el bandoneonista le dirigiera miradas y gestos afilados que todo el teatro podía comprender desatando apagadas risas en la platea mientras, con gesto adusto, Pugliese sentía sus manos apretadas entre las de su esposa Lidia en bambalinas. Es entonces cuando, con genial maestría, Piazzolla empieza a responder a Gandini desde su bandoneón con esas mismas cinco notas de La Yumba, desatando tanto aplausos como lágrimas emocionadas entre el público y muchos de los protagonistas. Tal vez fue ése el momento más alto de aquella reunión histórica.

La Puglia della pasta 2 - STRASCINATI


El nombre “strascinati” proviene de la acción de strascinare (arrastrar) sobre la mesa o tabla de amasar, con un cuchillo o con los dedos el trocito de masa para conferirle un aspecto de disco alargado, con un lado rugoso y otro liso, pero sin darle la forma de cúpula que tienen las orecchiette.

Como las orecchiette, los strascinati se obtienen de una masa elaborada con sémola de trigo duro, agua y sal, también se pueden hacer con harina de cebada (con farina d’orzo). Strascinati es el nombre dado en Bari, en Brindisi se denominan “stagghiotte” o bien “stacchioddi” como en el resto del Salento. Mientras en Foggia algunos utilizan el término “pizzarelle”.


En el siguiente video podrán observar pasos de la elaboración:


li stacchioddi ti santuvitu


STRASCINATI CON LE ZUCCHINE



INGREDIENTI (per 4 persone):500 gr di strascinati freschi400 gr di zucchine100 gr di philadelphia light60 gr di parmiggiano grattugiatoqualche fogliolina di mentaolio e sale q.b.
PROCEDIMENTO:Tagliare le zucchine a pezzettini e farle cucinare in una padella con la menta, un pò di olio e di sale per circa 30 minuti. Frullare le zucchine ancora calde e unire al composto il philadelphia amalgamando il tutto. Cucinare gli strascinati e, una volta scolati, unire il sugo alle zucchine, aggiungendo anche il parmiggiano grattuggiato. Far insaporire per qualche minuto e servire a tavola!

Ver la receta en:
http://www.clarita.it/2009/06/07/strascinati-con-le-zucchine/

STRASCINATI CON LA RUCOLA



INGREDIENTI PER 4 PERSONE: circa 400 gr di strascinatirucola meglio se é quella selvaticaaglio oliopomodori freschi PROCEDIMENTO: sbollentare per pochi secondi i pomodori, questa operazione serve per eliminare la buccia del pomodoro.In un tegame mettere ^l'aglio a soffriggere con un po' di olio, una volta che è pronto mettere i pomodori tagliati a pezzettoni. Mi raccomando la cottura deve essere breve .Bollire in acqua abbondante la rucola poi dopo qualche minuto inserire i stascinati.Condire il tutto con il sughetto preparato in precedenza.E buon appetito!!


Ver la receta en:
http://tuttipazziperidolci.blogspot.com/2009/05/strascinati-con-la-rucola.html

RUVO DI PUGLIA

Ruvo di Puglia es una ciudad y comuna de la provincia de Bari, esencialmente dedicada a la agricultura, el vino y el cultivo del olivo. Su territorio se encuentra ubicado dentro del Parque Nacional de la Alta Murgia. Esta ciudad cuenta entre sus hijos ilustres al destacado pintor del “novecento pugliese” Domenico Cantatore, cuyas obras son el espejo de los colores y tradiciones de la Puglia.


La catedral de Ruvo di Puglia, dedicada a Santa María de la Asunción es uno de los ejemplos más importantes del estilo “románico pugliese”. Fue construida entre los siglos XII y XIII, con varias modificaciones posteriores.
(El románico pugliese se desarrolló en Puglia entre los siglos XI y la primera mitad del XIII, sobretodo en arquitectura, escultura y en el arte del mosaico)

DOMENICO CANTATORE


Domenico Cantatore nació el 16 de marzo de 1906 en Ruvo di Puglia, siendo el octavo y último hijo de una familia pobre. Obligado a trabajar desde niño, se convierte en un "pintor de habitaciones": pintor de obra, lo más cercano a su pasión por el dibujo y la pintura. Joven, deja su ciudad natal para emigrar a Roma, donde vivirá pobremente en un periodo de solitaria formación autodidacta, antes de trasladarse a Milán en 1924. Para poder sobrevivir en Milán y poder realizar su sueño de ser pintor, diseña ropa para una sastrería y realiza críticas de arte. En 1929, realizó su primera exposición individual en la Galería de Milán, donde se revela como un artista de gran calidad creativa, sus paisajes, sus naturalezas muertas, las figuras oscuras y enigmáticas de los campesinos, que pinta están firmemente ancladas a su tierra de origen.


En 1932 gracias a la ayuda económica de un amigo, viaja a Paris. En este soñado viaje conocerá a fondo a los pintores impresionistas, a Modigliani, a Picasso, a Matisse y los pintores fauvismo.
Henri Matisse se convierte en su maestro ideal, su influencia aflora en los cuadros ambientados en el sur, donde Cantatore toma temas de su tierra y de campaña, de campesinos y de mujeres de negro.


Los rostros de los hombres del Sur pintados por Domenico Cantatore son nudosos como troncos de árboles, difíciles de trabajar como la madera de los olivos de su tierra natal. En esos rostros, en los pliegues de la piel endurecida por el sol y la dificultad de vivir, se encuentran escritas las historias y afectos de una vida, vínculos fuertes, resistentes al tiempo y a la intemperie. A lo largo de su vida nunca olvidó su tierra natal y su gente, porque era un hombre del Sur, y donde quiera que se encontrara, Puglia siempre estuvo presente.

Echi dal Novecento Pugliese
Omaggio a Domenico Cantatore




Murió en París en 1998. Cantatore fue uno de los más grandes maestros del arte contemporáneo.

La Puglia della pasta 1 - Orecchiette


Al norte de la Puglia, se extiende la inmensa llanura del Tavoliere, 4.000 kilometros cuadrados, entre los montes Daunos al oeste y el promontorio del Gargano y el mar Adriático al este, y los ríos Fortore al norte y Ofanto al sur, donde se cultiva el trigo duro, rico en sémola que da origen a innumerables tipos de pasta.



Las “orecchiette” son el formato de pasta que más caracteriza a la Puglia: además de ser el símbolo de Bari, también son típicas de las otras provincias. Es una pasta hecha artesanalmente, que se caracteriza por una rugosidad que atrapa los sabores de los condimentos. Tienen forma redonda y cóncava, similar a pequeñas orejas, por lo tanto, es indiscutible que su forma es ideal para atrapar los jugos. En el pasado, en Bari vieja, el saber hacer este tipo de pasta era parte de la dote de las jóvenes solteras en busca de marido, en el sentido que la futura esposa debía demostrar a la futura suegra que sabía hacer las orecchiette, bajo pena de anulamiento de la promesa de matrimonio! Cuantos matrimonios menos se concretarían hoy!



También se conoce a las orechiette como "recchie, recchietedde o recchietelle", y dependiendo de su tamaño con los nombres de "chiancarelle" si es de tamaño pequeño y, "pociacche" si el tamaño es mayor. Es una pasta fresca preparada en casa, con sémola de trigo duro, una pizca de sal y agua, se amasa bien para obtener una masa suave y consistente. Luego la enharinamos, y cubrimos con un paño de cocina, o un plato para dejarla descansar unos 15 minutos. Cortamos pequeñas porciones de masa y con las palmas de las manos formamos sobre la mesa, unos cordones de 1 cm de diámetro. Cortamos del cordón, con un cuchillo trocitos de 1 a 2 centímetros.



Con la parte redondeada del cuchillo arrastramos (strasciniamo) sobre la mesa de madera cada pedacito, y con el dedo pulgar e índice de la mano formamos la concavidad, que le permite obtener la forma de orejita, con su parte externa caracterizada por su rugosidad o aspereza. Conforme se van confeccionando las orecchiette las disponemos sobre la superficie enharinada de la misma mesa, si hay lugar, o en otra superficie plana. Es aconsejable prepararlas antes para que se sequen un poco o mejor desde la noche anterior. Cocinar la pasta “al dente” en abundante agua hirviendo.